第1410章 指挥（1 / 2）
这不，震撼之余，于大伟齐峻他们把秦放歌一顿好夸，他装了之后，还是挺谦虚淡定的，找的理由也多，“我自己写的歌剧嘛，要是自己都演奏不好唱不好的话，多丢人不是？我也相信只要大家一起努力，可以把这部歌剧演绎成经典，然后做到真正的走出国门，让那些外国人看看我们歌剧界的真正实力。”
其他像是周秀英沈建萍她们在舞台，跟乐池的管弦乐团离得很近。秦放歌刚刚的行为言她们都看在眼里，瞧瞧，秦放歌其实还是会蛊惑人心的嘛！
值得一提的是，国家大剧院的歌剧院华丽辉煌，舞台先进具备推、拉、升、降、转功能、还有可倾斜的芭蕾舞台板、以及可容纳三管乐队的升降乐池。乐池在舞台前面，而乐池前面是池座，票价是第二贵的，是欣赏歌剧的好位置。
这会，周秀英和沈建萍翟丽音一众歌剧演员在舞台准备，秦放歌则是去了乐池，他更像是临时接过了指挥棒。而国家大剧院管弦乐团的总指挥于大伟对此倒没什么排斥的态度，也是因为一只管弦乐团，经常会有不同的指挥来排练和指挥演出，像是这部歌剧演出，于大伟自己当乐队指挥，下一部的话，是另外一位指挥，也会有请国外的大牌指挥来做指挥的时候。
而对管弦乐团的成员们来说，他们只服有实力的指挥。秦放歌虽然不是正牌指挥系毕业的，但架不住他作曲家的身份啊！在古典音乐时代，作曲家可以直接可以担任乐队指挥的，尤其交响曲首演的时候，很多作曲家都这样干过。
而秦放歌的超强实力，也是他们服气的重要理由，最大牌的小提琴首席齐峻，也不敢说小提琴演奏技术得秦放歌好。都是搞这行的，好坏高低要听不出来，不要吃这碗饭了。
即便是下马威也得认了，但秦放歌这货还没满足于此，很快又借了提琴来。其实提琴他自己平时演奏得并不多，更多的还是小提琴和低音提琴，有龙雪瑶和韩薇两位姑娘专业学这个嘛！
即便如此，他在用提琴演奏这段唐璜序曲重要章节的时候，依旧惊艳全场。是那段带着有葬礼进行曲的风格旋律之后，他用提琴奏出的旋律凄楚悲凉，宛如声声叹息，让人仿佛能嗅到其的死亡气息，那种地狱般的感觉。这和歌剧的悲剧性结尾是一致的，最后花花公子唐璜被火焰拖入了地狱之。
秦放歌这家伙**瘾后，根本停不下来，又去用低音提琴来了一段。这个他更拿手，低音提琴在交响乐团最不可或缺的低声部乐器。大剧院管弦乐团是大编制，低音提琴也加倍大提琴一共有八位。
其实，看看连左书琴她们的新民乐团都要配一把低音提琴，知道低音提琴在低声部的重要地位了。
秦放歌这段时间跟韩薇混一起的时间较多，前两天晚还在一起练死神与少女这样风格的音乐。到唐璜这段，他更是可以信手拈来，但带给其他低音提琴成员们的震撼却远不止此。
他倒也不是刻意想在大家面前**，主要还是为了工作效果。当然，这也得他自己有实力才行，要不然，真的会关公面前耍大刀，**不成反被艹。
这样一番做作下来，效果也是极好。最起码，让在场所有人都再度认识到他的妖孽和变态之处，指挥乐团排练的时候，也没那么大压力和反感。他们对着于大伟这样的指挥，嘴不说，心或许还是有些不服，“别光知道bb，你行你啊！”
但对着秦放歌，他们是绝对不敢说“你行你”这样的话，都还是乖乖排练吧！
而且，秦放歌这货作为歌剧的作曲家，对这部歌剧的了解简直了如指掌，不管是管弦乐团负责演奏的音乐还是舞台歌剧演员们的表演，似乎这一切都装在他的脑子里。那感觉像存储在电脑硬盘一样，他随时可以调出来的，有什么不对的地方，他第一时间知道了。
这给大剧院管弦乐团的成员们压力也是挺大的，而且都感觉人和人之间的差距实在太大了！他们面前可都是摆着曲谱的，要他们背谱也不现实，即便是指挥，也只有那些较牛逼的才会把整首曲子的总谱分谱全部背下来，这，很多时候，还是要看谱的。
秦放歌倒是好，简直是人形活字典，用天才形容他都远远不够，妖孽变态怪物神仙帝这样的词似乎更加合适。
团里的女性成员们，此刻也都没什么心情玩“曲有误，周郎顾”的把戏，尽管秦放歌颜值够高够帅气，被他盯着其实感觉还是不错的。但被其他团员和指挥一起围观，太尴尬了，自家面子也过不去啊！
这，秦放歌虽然重心在调教管弦乐团，舞台那边叫他，他仍旧可以第一时间回应，也成功将管弦乐团和舞台联系起来。这也是相当重要的，将来正式开始演出的时候，管弦乐团也是需要跟舞台默契配合的，当然，关键还是看指挥。
到下午的时候，除了一直在场的首席指挥于大伟之外，另外两个指挥也来了，分别是桂冠指挥黄青云和助理指挥刘爽。他们两个也是大剧院的常驻指挥，这会忙完其他工作后，也过来学习取经。
指挥是一门高深的艺术，能胜任这样大型乐团的指挥的，哪怕只是助理指挥，也都可以称得是音乐天才的天才，天赋绝对不能差，要不然，连交响乐团百件乐器每件乐器的演奏都听不出来的话，还是别侮辱指挥这个行当了。
这几位指挥都是从华夏音乐学院指挥系毕业出去的，不过都是很多年之前的事情了，年纪最大的于大伟今年都快七十岁了，仍旧战斗在指挥的第一线，光是这份精神，足以让人感动的了。
当然，最让人佩服的自然还是已经八十多岁高龄的周秀英，大家也充分体会了“
有一老如有一宝”是种怎样的体验。
这天的管弦乐团和歌剧演员们的排练一直持续到晚九点，这其实还好，等歌剧正式演出的时候，可是要一直持续到十点半以后才会结束的。然后，大家还得卸妆收拾东西，跟重要的观众见面什么的。哦，对了，大家都没有忘记提醒秦放歌，要准备好返场曲，这似乎也成了他歌剧演出的惯例。对粉丝来说，总不能厚此薄彼吧！在国外的时候有返场，怎么着，崇洋媚外，看不起国内观众？反正有得说道的。
而且，沈建萍她们也担心，很多观众的都是冲着秦放歌世界第一男高音的名头来，结果你告诉我，在这部歌剧演出，秦放歌居然不唱男高音，什么鬼！都被他欺骗了！尽管先前有透露《唐璜》的主角是男音，理由也很多。
男性声部之所以选用男音做为唐璜的声部，也是由于男音的音色特点决定的。男音是介于男低音和男高音之间的声部，声音既保持了男高音的高亢明亮，又兼具男低音的浑厚结实。这样的音色，最能凸显出唐璜的高贵气质和生性风流的性格特征。具体而言，音色的沉重稳健可以称托唐璜的贵族气质，而音色的柔美可以显露他的万般深情。
再加里面的角色众变换，复杂多变的剧情也决定了，唐璜的声音既要保持贵族的宽广明亮，同时又要兼具轻巧，柔和的特别，这也抒情男音的精准定位。
但观众们可不会管你这些，反正你世界第一男高音，竟然不唱男高音，肯定是你的错！
连秦放歌自己，都不敢说她们这是在杞人忧天，这也是相当符合现实情况的。 ↑返回顶部↑
其他像是周秀英沈建萍她们在舞台，跟乐池的管弦乐团离得很近。秦放歌刚刚的行为言她们都看在眼里，瞧瞧，秦放歌其实还是会蛊惑人心的嘛！
值得一提的是，国家大剧院的歌剧院华丽辉煌，舞台先进具备推、拉、升、降、转功能、还有可倾斜的芭蕾舞台板、以及可容纳三管乐队的升降乐池。乐池在舞台前面，而乐池前面是池座，票价是第二贵的，是欣赏歌剧的好位置。
这会，周秀英和沈建萍翟丽音一众歌剧演员在舞台准备，秦放歌则是去了乐池，他更像是临时接过了指挥棒。而国家大剧院管弦乐团的总指挥于大伟对此倒没什么排斥的态度，也是因为一只管弦乐团，经常会有不同的指挥来排练和指挥演出，像是这部歌剧演出，于大伟自己当乐队指挥，下一部的话，是另外一位指挥，也会有请国外的大牌指挥来做指挥的时候。
而对管弦乐团的成员们来说，他们只服有实力的指挥。秦放歌虽然不是正牌指挥系毕业的，但架不住他作曲家的身份啊！在古典音乐时代，作曲家可以直接可以担任乐队指挥的，尤其交响曲首演的时候，很多作曲家都这样干过。
而秦放歌的超强实力，也是他们服气的重要理由，最大牌的小提琴首席齐峻，也不敢说小提琴演奏技术得秦放歌好。都是搞这行的，好坏高低要听不出来，不要吃这碗饭了。
即便是下马威也得认了，但秦放歌这货还没满足于此，很快又借了提琴来。其实提琴他自己平时演奏得并不多，更多的还是小提琴和低音提琴，有龙雪瑶和韩薇两位姑娘专业学这个嘛！
即便如此，他在用提琴演奏这段唐璜序曲重要章节的时候，依旧惊艳全场。是那段带着有葬礼进行曲的风格旋律之后，他用提琴奏出的旋律凄楚悲凉，宛如声声叹息，让人仿佛能嗅到其的死亡气息，那种地狱般的感觉。这和歌剧的悲剧性结尾是一致的，最后花花公子唐璜被火焰拖入了地狱之。
秦放歌这家伙**瘾后，根本停不下来，又去用低音提琴来了一段。这个他更拿手，低音提琴在交响乐团最不可或缺的低声部乐器。大剧院管弦乐团是大编制，低音提琴也加倍大提琴一共有八位。
其实，看看连左书琴她们的新民乐团都要配一把低音提琴，知道低音提琴在低声部的重要地位了。
秦放歌这段时间跟韩薇混一起的时间较多，前两天晚还在一起练死神与少女这样风格的音乐。到唐璜这段，他更是可以信手拈来，但带给其他低音提琴成员们的震撼却远不止此。
他倒也不是刻意想在大家面前**，主要还是为了工作效果。当然，这也得他自己有实力才行，要不然，真的会关公面前耍大刀，**不成反被艹。
这样一番做作下来，效果也是极好。最起码，让在场所有人都再度认识到他的妖孽和变态之处，指挥乐团排练的时候，也没那么大压力和反感。他们对着于大伟这样的指挥，嘴不说，心或许还是有些不服，“别光知道bb，你行你啊！”
但对着秦放歌，他们是绝对不敢说“你行你”这样的话，都还是乖乖排练吧！
而且，秦放歌这货作为歌剧的作曲家，对这部歌剧的了解简直了如指掌，不管是管弦乐团负责演奏的音乐还是舞台歌剧演员们的表演，似乎这一切都装在他的脑子里。那感觉像存储在电脑硬盘一样，他随时可以调出来的，有什么不对的地方，他第一时间知道了。
这给大剧院管弦乐团的成员们压力也是挺大的，而且都感觉人和人之间的差距实在太大了！他们面前可都是摆着曲谱的，要他们背谱也不现实，即便是指挥，也只有那些较牛逼的才会把整首曲子的总谱分谱全部背下来，这，很多时候，还是要看谱的。
秦放歌倒是好，简直是人形活字典，用天才形容他都远远不够，妖孽变态怪物神仙帝这样的词似乎更加合适。
团里的女性成员们，此刻也都没什么心情玩“曲有误，周郎顾”的把戏，尽管秦放歌颜值够高够帅气，被他盯着其实感觉还是不错的。但被其他团员和指挥一起围观，太尴尬了，自家面子也过不去啊！
这，秦放歌虽然重心在调教管弦乐团，舞台那边叫他，他仍旧可以第一时间回应，也成功将管弦乐团和舞台联系起来。这也是相当重要的，将来正式开始演出的时候，管弦乐团也是需要跟舞台默契配合的，当然，关键还是看指挥。
到下午的时候，除了一直在场的首席指挥于大伟之外，另外两个指挥也来了，分别是桂冠指挥黄青云和助理指挥刘爽。他们两个也是大剧院的常驻指挥，这会忙完其他工作后，也过来学习取经。
指挥是一门高深的艺术，能胜任这样大型乐团的指挥的，哪怕只是助理指挥，也都可以称得是音乐天才的天才，天赋绝对不能差，要不然，连交响乐团百件乐器每件乐器的演奏都听不出来的话，还是别侮辱指挥这个行当了。
这几位指挥都是从华夏音乐学院指挥系毕业出去的，不过都是很多年之前的事情了，年纪最大的于大伟今年都快七十岁了，仍旧战斗在指挥的第一线，光是这份精神，足以让人感动的了。
当然，最让人佩服的自然还是已经八十多岁高龄的周秀英，大家也充分体会了“
有一老如有一宝”是种怎样的体验。
这天的管弦乐团和歌剧演员们的排练一直持续到晚九点，这其实还好，等歌剧正式演出的时候，可是要一直持续到十点半以后才会结束的。然后，大家还得卸妆收拾东西，跟重要的观众见面什么的。哦，对了，大家都没有忘记提醒秦放歌，要准备好返场曲，这似乎也成了他歌剧演出的惯例。对粉丝来说，总不能厚此薄彼吧！在国外的时候有返场，怎么着，崇洋媚外，看不起国内观众？反正有得说道的。
而且，沈建萍她们也担心，很多观众的都是冲着秦放歌世界第一男高音的名头来，结果你告诉我，在这部歌剧演出，秦放歌居然不唱男高音，什么鬼！都被他欺骗了！尽管先前有透露《唐璜》的主角是男音，理由也很多。
男性声部之所以选用男音做为唐璜的声部，也是由于男音的音色特点决定的。男音是介于男低音和男高音之间的声部，声音既保持了男高音的高亢明亮，又兼具男低音的浑厚结实。这样的音色，最能凸显出唐璜的高贵气质和生性风流的性格特征。具体而言，音色的沉重稳健可以称托唐璜的贵族气质，而音色的柔美可以显露他的万般深情。
再加里面的角色众变换，复杂多变的剧情也决定了，唐璜的声音既要保持贵族的宽广明亮，同时又要兼具轻巧，柔和的特别，这也抒情男音的精准定位。
但观众们可不会管你这些，反正你世界第一男高音，竟然不唱男高音，肯定是你的错！
连秦放歌自己，都不敢说她们这是在杞人忧天，这也是相当符合现实情况的。 ↑返回顶部↑